木雕禅师

《毒战》：杜琪峰不愧是香港电影的定海神针！

没想到#毒战#这么棒，剧情张力十足，银河风格依旧，节奏凌厉叙事完整，场面火爆尺度过激，能过审真心不易！演员表现出色，古天乐孙红雷异常棒，钟汉良林雪郭涛等港台内地腕儿完全融入，犯罪镜头触目惊心，期待创杜琪峰电影的内地票房新纪录！这才是香港导演北上保持气节的佳作——这是我在看完《毒战》后立刻发的微博。

叙事有张力

《毒战》再次说明杜琪峰是香港少有的重视剧本的导演，对白不多，人物调度偏爱静态的处理，不靠情节铺排而是通过动作场面阐述人物关系和情感，强调用演员的眼神和动作展示个性，因此给了演员很大的空间,，因此，不光古天乐、孙红雷让人耳目一新，就连钟汉良、李菁、郭涛等，也都可谓脱胎换骨。另外，《毒战》中几乎每一个细节都有以小搏大的精心布置，这必须细心观看电影。不管是古天乐的毒枭还是孙红雷的警察，或者警匪两个群体，均以反英雄面目出现，尤其是孙红雷与古天乐以细腻精彩的对手戏强化了单薄的剧本，在影坛一片打打杀杀的气氛中带出与众不同的沉稳内敛的另类气质。

杜琪峰深得黑泽明的真传，追求以静制动的剧情内在张力，《毒战》情节的发展峰回路转，叙事不急不慌，从容老到流畅自如，很容易调动观众情绪。孙红雷、古天乐的警匪对峙更像是猫捉老鼠的斗智游戏，无谓胜负的两败俱伤，唯命运独大，凸现人生的荒谬无常。动作处理方面《毒战》汲取了银河众多电影作品枪战的精华，更强调人物的状态和紧张氛围，比《非常突然》、《PTU》等有过之而无不及。《毒战》中大到一个人物，小到每一个眼神举动，都具有无限的深意和特别的味道，不张扬却摄人心魄，比如说林雪在海边自拍、叶璇穿鞋子、黄奕观察钟汉良的车、孙红雷模仿哈哈哥等。

死亡的把玩

人往往无法对抗命运几乎成为杜琪峰电影的永恒主题，《毒战》也不例外。虽然也是警匪对立的人物构架，但猫捉老鼠般的游戏感让人体验到无所不在的黑色幽默和人生荒谬的感觉。古天乐扮演的毒枭自以为是，却作茧自缚。孙红雷扮演的警察呼风唤雨，却逃脱不了被人玩弄于股掌的命运。

杜琪峰在《毒战》中仍旧痴迷于对死亡的把玩，甚至说这是他作品中死亡人数数得着多的一部，充斥银幕的爆头、中弹、血浆，都是内地审查少见的突破。死亡对于《毒战》中的角色来说是人生是最自然而且无可逃避的大限，比如古天乐虽能在与孙红雷数次的斗智中取胜，却躲不过孙红雷的执着；孙红雷的精英人马在与毒枭们突如其来的火拼中，双方竟然全军覆没；林雪、林家栋等七名大毒枭汇集到一起，更是无时不被击杀的阴影笼罩；就连片中最柔软的女性角色黄奕、叶璇也偏偏被设计成躲不过冷枪……死亡在《毒战》中，并不是人生的终点或了断，而是伴随左右无处不在的恐惧，常常是瞬间定生死。大银幕上观看这种把人物逼到尽的残忍感受，生与死间的徘徊游荡，从而迸发最本能的潜在激情。

无意再迎合

我们知道，香港的杜琪峰电影在香港那边，现实感渗透在与时代、政治紧密呼应的生活真实中。如今在《毒战》中，同样，你很难看到杜琪峰对观众、对内地审查的有意迎合。直接影射内地的脏乱差、黑帮、治安恶化的现状，在一派肃杀的迷局中，塑造一场困兽犹斗，生死较量和最终的两败俱亡，港人的恐中情绪一目了然。这些也就罢了，最终《毒战》中对现实的冰冷审视和无情解剖，让人心寒，甚至最终出现了毒枭古天乐毫无人性的用校车里的学生当人盾。

开放式的多元结构，多重线索的整合并进，在《毒战》中又一次爆发魅力，结尾几拨警察和毒枭箭弩拔张的场面，每一声枪响都不具夸张的延时和故意的放大，残酷的抓人心魄，那僵住的紧张和孤注一掷的气氛，顿时让人憋住了尿。最终，你会知道为什么该片叫“毒战”，“毒”不过人心，无毒不丈夫，“战”不过心魔，犯罪无义战。眼下香港电影节，连杜汶泽都考中下质量的《低俗小说》提了名，倘若《毒战》在，势必大爆，自此后，内地银幕上势必尺度大开，迎来真正的香港警匪电影，杜琪峰，真乃香港电影的定海神针！